Primera banda nacional que reúne un mix de música electrónica, Dub, Máquinas e Instrumentos Latinoamericanos. La integran Vicente Vásquez, Luis Gálvez y Rodrigo Gallardo. Matanza inició su camino musical como un dúo de djs “Mátenlo”, luego su desarrollo y propuesta musical fue creciendo hasta formar lo que ahora es la banda Matanza. Actualmente se encuentran realizando una gira por Europa. Estos tipos, estaran en el proximo Maquinaria Festival, en el escenario indie-electronico. Su mezcla es más que interesante. Les dejo unos temas (2) que se pueden encontrar en su pagina de soundcloud
Yo era escépticoProfessor Fateen un primer momento,lo admito.Escuchéla canción "Ghost Dance"y, sinceramente,no me gustó.Pero esto es diferente.Esta es una versiónmuy cinematográficay artísticadel infierno, dondelos engañosse encuentran encada esquina.Musicalmentese encuentrabarridodramático yflorece, a menudoirradiauna sensación demalen general.Es oscuro, perocasi cómicamente,girar eltizóny la fealdadabsolutadel infiernoen una parodiateatral de lamisma.
Ahora que he vuelto del inframundo, les traigo un disco de Corrosion of Conformity. No lo he podido escuchar completamente pero creo que merece estar en el blog.
En sus inicios eran una banda de hardcore y crossover, para luego con este álbum dar un vuelco al heavy metal, a ratos cercano al stoner (lo que se nota en los últimos discos).
Atmosphere no son un grupo de rap usual. Pusieron a Minneapolis en el mapa del hip-hop alternativo, y años más tarde, siguen siendo uno de los grupos más exitosos de la escena. Versos complejos e introspectivos encima de bases pausadas construidas con fragmentos de r&b clásico y rock. Los anti-héroes del hip-hop contemporáneo.
En 2002 se publicaron discos importantes en el ámbito Underground, pero God loves ugly tuvo una aceptación especial llegando a vender más de 130.000 copias de este LP, la música de su efectivo dj/productor Ant junto a la versatilidad, estilo e ironía de Slug, le llevaron a consagrar uno de los discos que considero de "obligada escucha" y aquí os lo dejo.
Tiempo atras postie el primer disco (o EP) de este genial grupo. Ahora vengo a recomendarles su ultimo trabajo: Swoon
Con una madurez musical y guitarras mas distorcionadas al puro estilo shoegaze, Silversun Pickups llega con quizas uno de los mejores discos que he escuchado. Canciones como "Panic Switch", "The Royal We", o "Growing Old Is Getting Old" te dejan pegado por un buen rato, o a veces, por varios dias...
Ojala lo disfruten tanto como yo :D
Encontrarte a ti mismo, moviéndote sinuosamente , a altas horas de la noche,
mientras trabajas arduamente al ritmo frenético de música clásica.
Es algo que no tiene precio.
Mirar al lado y ver que tu compañero esta haciendo lo mismo, es invaluable.
Antes de todos los estilos de música, que ahora dicen expresar la emoción con más potencia,
estaba la música clasica. Y créanme, no es música para quedarse dormidos.
Y el Requiem de Mozart, es un clarisimo ejemplo de eso.
Y la historia detrás de la creación de esta obra de arte, es mas que interesante.
Pocos días antes de su ultimo concierto en publico, se presentó en su casa un desconocido, vestido de gris, que rehusó identificarse y que encargó a Mozart la composición de un réquiem. Le dio un adelanto y quedaron en que regresaría en un mes. Pero el compositor fue llamado desde Praga para escribir la ópera La clemencia de Tito, para festejar la coronación de Leopoldo II.
Cuando subía con su esposa al carruaje que los llevaría a esa ciudad, el desconocido se presentó otra vez, preguntando por su encargo. Esto sobrecogió al compositor.
Más tarde se supo que aquel sombrío personaje (al parecer, llamado Franz Anton Leitgeb) era un enviado del conde Franz von Walsegg, músico aficionado y cuya esposa había fallecido. El viudo deseaba que Mozart compusiese la misa de réquiem para los funerales de su mujer, pero quería hacer creer a los demás que la obra era suya y por eso permanecía en el anonimato.
Mozart, obsesionado con la idea de la muerte, desde la de su padre, debilitado por la fatiga y la enfermedad, muy sensible a lo sobrenatural por su vinculación con la francmasonería e impresionado por el aspecto del enviado, terminó por creer que éste era un mensajero del Destino y que el réquiem que iba a componer sería para su propio funeral.
Mozart, al morir, consiguió terminar tan solo tres secciones con el coro y órgano completo: Introitus, Kyrie y Dies Irae. Del resto de la Secuencia sólo dejó las partes instrumentales, el coro, voces solistas y el cifrado del bajo y órgano incompletos, además de anotaciones para su discípulo Franz Xaver Süssmayr.
Aunque al parecer se tocaron extractos del Réquiem en una misa en memoria de Mozart celebrada el 10 de diciembre de 1791, el estreno de la obra completa se produjo en Viena el 2 de enero de 1793 en un concierto en beneficio de la viuda del músico austríaco (Constanze Weber). Fue interpretado de nuevo el 14 de diciembre de 1793, durante la misa que conmemoraba la muerte de la esposa del conde Walsegg, y bajo la dirección del propio conde.
Estructura
I.Introitus (Introito):
Réquiem æternam (Dáles el Descanso Eterno, Señor)
II.Kyrie eleison (Señor, ten Piedad)
III.Sequentia (Secuencia)
Dies iræ (Día de Ira)
Tuba mirum (Magnífico Sonido de Trompeta)
Rex tremendæ maiestatis (Rey de Tremenda Majestad)
Disculpen lo inusitadamente largo del post, pero encontré intrigante la historia.
Manic Street Preachers - Everything must go on
Manic Street Preachers es un grupo de rock procedente de Gales, Reino Unido, formado por James Dean Bradfield (voz y guitarra), Sean Moore (batería) y Nicky Wire (bajo).
La banda se formó en 1986, tomando influencia de bandas como Badfinger y Joy Division, sumándole guitarras agresivas, como un cruce a mitad camino del indie y el punk más tradicional
Everything must go on, es de aquellos discos de los 90 por los que uno se pregunta.. ¿como fue que no lo escuche antes?
Possessed es catalogada como una de las bandas pioneras del Death Metal, incluso se le asocia la creación del nombre de dicho estilo por el último track de su álbum Seven Churches. La banda se formó en 1983. Los miembros eran Larry Lalonde (guitarra), Jeff Becerra (bajo y voz), Mike Torrao (guitarra) y Mike Sus (batería). El debut de la banda fue en el Metal Massacre VI con la canción «Swing of the Axe», con esto el sello Combat los ayuda a sacar su primer álbum «Seven Churches», catalogado como el primer álbum de death metal, su ritmo y potencia eran nuevos para la época.
Tiny Fireflies tiene un efecto sumamente extraño sobre la gente ruda como yo. Hipnotiza. Cuando los conoci fue como: wow. La vocalista tiene algo, algo, algo ... encantador. Una de esas mujeres que matarías por tenerla cantando a tu lado en una noche de luna, enamoramiento instantáneo. Te hacen sentir transportados a lugares tranquilos y melancólicos, pero dulces, de felicidad sin sentido. A veces, se encuentra en la música lo que el corazón pide a gritos. Espero lo disfruten. Si le interesa saber mas de ellos, visiten: Eardrumspop
Podria decir que este disco es quizas el mejor disco post-rock, instrumental que he escuchado en toda mi vida. Incluso paso a quedar en mi top ten personal de discos de toda la historia xD
Si bien su primer disco KRA! es excelente, los alemanes de suchtmaschine crecieron demasiado musicalmente en este ultimo disco; aparte de tener harto post rock, tambien se escuchan muchas influencias del jazz, con incorporacion de instrumentos como saxo, violin y ritmos de bateria que te obligan a tener los pies pegandole constantemente al piso
Nile es una banda de Death Metal formada en 1993 y procedente de Carolina del Sur, Estados Unidos. La letra de las canciones está inspirada en las leyendas, religión y arte del Antiguo Egipto.
La mayor parte de la música es escrita por el guitarrista Karl Sanders. Combina los clásicos elementos del Death Metal e instrumentos del Oriente Medio y Egipto. Además es famosa por su velocidad y potencia reconocidas por fans y críticos.
